En septiembre, el largometraje dirigido por Agustina San Martín “Matar a la bestia” se estrenará en el Festival Internacional de Cine de Toronto y “Ese fin de semana”, de Mara Pescio, tendrá su debut mundial en el marco del Festival Internacional de Cine de San Sebastián. Ambas fueron rodadas en la provincia, de la mano del productor misionero Santiago Carabante, y contaron con el apoyo del Instituto de Artes Audiovisuales de Misiones (IAAviM).
La ópera prima de Agustina San Martín podrá verse entre el 9 y 18 de septiembre, en la sección Discovery del Festival de Cine de Toronto 2021. La película trata sobre una adolescente, Emilia, quien viaja a Misiones para buscar a un hermano que hace años no ve; mientras, deberá enfrentar distintas situaciones que la llevarán a reconstruir los vínculos rotos con las mujeres de su familia.
La noticia del estreno mundial se hizo pública hace apenas unos días y la directora contó cómo fue la reacción del equipo al enterarse: “estaban todos muy felices, principalmente porque el Festival de Toronto es un festival que no tiene mucha competencia latina, de hecho somos la única película latina de nuestro sector Discovery; entonces estaban todos bastantes sorprendidos”.
Agustina San Martín
“Matar a la bestia” -anteriormente llamada Los abismos- fue filmada en 2019 en locaciones de Eldorado, El Soberbio y Posadas, y contó con un equipo técnico y artístico proveniente de Brasil, Chile, Paraguay y Argentina. El elenco estuvo conformado por Tamara Rocca, Ana Brun (Las Herederas), Juliette Micolta, Joâo Miguel y Sabrina Grinchspun (Monstruo Dios). La película fue producida por Caudillo Cine, Estúdio Giz y Oro Films, en coproducción con Lucila de Arizmendi y Santiago Carabante.
Respecto a la posibilidad de lanzar su ópera prima en un festival de cine como el de Toronto, la joven cineasta afirmó que, “cuando hay una buena noticia de esa índole, siempre se la recibe con los brazos abiertos la verdad. Es un montón porque esas pantallas son al final del día puertas, y esas puertas son las que hacen que nosotros, el día de mañana, podamos ser vistos, reconocidos por nuestro laburo, adquirir más trabajo; entonces en verdad es una rueda…”.
Más allá de la satisfacción de estrenar su primer largometraje en Toronto, para Agustina San Martín no es novedad participar de festivales internacionales. Con sus anteriores obras, los cortometrajes “La prima sueca” (codirección con Inés María Barrionuevo), “No hay bestias” y “Monstruo Dios”, cosechó variados e importantes premios, entre ellos la Mención Especial en la Competencia Oficial de Cortometrajes del 72º Festival de Cannes (Monstruo Dios).
Consultada sobre si volvería a filmar en la provincia, la directora aseguró que “he viajado bastante por la Argentina, pero hay algo que no sé que es, pero me sigue llevando a Misiones. Ya hice ahí dos cortos, la película, ahora estoy terminando de escribir una novela que pasa ahí en la provincia; no tengo la menor idea qué es lo que me absorbe hacia Misiones, pero hay algo que me llama y termino yendo casi siempre por lo menos una vez por año; y principalmente creo que ayudó mucho que mi mejor amiga y principal socia sea Constanza Sandoval (DF misionera)”.
Mara Pescio
Por su parte, la ópera prima de la directora Mara Pescio, tendrá su debut internacional en la pantalla de uno de los 15 festivales clase A del mundo. La película se verá entre el 17 y 25 de septiembre, en la principal semana del cine del país Vasco.
Santiago Carabante
Con producción de Murillo Cine, Maravillacine, Santiago Carabante y Tathiani Sacilotto de Persona Non Grata (Brasil); el film cuenta la historia del reencuentro en Misiones entre una madre y una hija después de largo tiempo sin verse. En los roles protagónicos se encuentran la reconocida cantante, compositora, productora y Dj, María Paz Ferreyra, mejor conocida como Miss Bolivia; e Irina Misisco, joven actriz argentina que participó de la serie dirigida por Adrián Caetano, Puerta 7 (Netflix).
El productor misionero se refirió a la importancia de poder articular en distintos niveles para que las películas sucedan en la provincia. Valoró el apoyo de los propios colegas del sector y de todas las personas que se ven involucradas en los proyectos. En el caso de Ese fin de semana, Carabante señaló que “no hubiese sido posible sin los vecinos y el consorcio de la chacra 150 de Villa Cabello. Fue muy lindo ver cómo se apropiaron de la película y cómo fueron gestionando ellos mismos que nosotros podamos filmar en los espacios comunes, en algunos departamentos. Así que para mi esa sinergia que se genera entre los técnicos, los actores, los proveedores pero también con los colegas y la gente del lugar, me parece súper valorable”.
Nuevamente Misiones estará en dos pantallas internacionales, mostrando no solo sus bellezas naturales, sino revalorizando el trabajo de técnicas, técnicos, actores y actrices locales, y demostrando una vez más la potencia y alcance de la industria audiovisual.
Al respecto, Carabante concluyó resaltando el modelo de la coproducción como estrategia para el crecimiento de la actividad cinematográfica en la provincia. “Es muy importante que se unan distintas visiones porque, algo que pasaba mucho antes es que venían personas de otros lugares a filmar, no necesariamente a Misiones pero si al interior, y no contrataban a nadie del lugar o no buscaban a nadie local y a mí lo que me está pasando -más allá de las directoras que las conocí antes-, cuando finalmente los productores de la películas deciden que se van a hacer, me buscan y ahí es donde la traemos a Misiones, y donde mucho de la logística, los técnicos, actores y proveedores, más por supuesto los fondos, hacen que todo empiece a suceder. Entonces ese es un paradigma que cambió, al menos en Misiones”, finalizó.
Las muestras de septiembre
Festival Internacional de Cine de Toronto
El Festival Internacional de Cine de Toronto (Toronto International Film Festival, TIFF) es un festival de cine que se celebra anualmente en Toronto (Canadá).El festival arranca el martes siguiente al Labor Day (primer lunes de septiembre) y dura diez días. Se suelen presentar de 300 a 400 películas en diferentes categorías, aunque no se entregan premios.
Se considera uno de los festivales más importantes del mundo y uno de los más importantes de América. En 1998, la revista Variety escribió que «el Festival de Toronto es el segundo después del de Cannes en términos de presencia de estrellas y de actividad económica». Interrogado por el National Post en 1999, Roger Ebert declara «…Aunque Cannes siga siendo el mayor, Toronto es el más útil y el más activo».
El festival comenzó en 1976 como una retrospectiva de los mejores festivales del mundo. Desde entonces se ha convertido en un importante socio de Hollywood, tanto que en ocasiones se le considera la antesala de los Óscar.[cita requerida]
Festival Internacional de Cine de San Sebastián
El Festival Internacional de Cine de San Sebastián, comúnmente abreviado a Festival de San Sebastián (en euskera y cooficialmente: Donostiako Nazioarteko Zinemaldia), es un certamen cinematográfico de la máxima categoría (A) acreditada por la Federación Internacional de Asociaciones de Productores Cinematográficos (FIAPF). Se celebra anualmente a finales del mes de septiembre, en San Sebastián, País Vasco, España. Su primera edición arrancó el 21 de septiembre de 1953.El Festival de San Sebastián es el más importante de los que se celebran en España sobre cine y en el conjunto de países de habla hispana, así como uno de los más longevos y prestigiosos de Europa. Constituye, de hecho, uno de los eventos culturales de mayor envergadura y repercusión de España. Es el único festival de la máxima categoría (A) del país y uno de los siete únicos festivales europeos y de los catorce mundiales con esta categoría. A lo largo de su historia, ha sido escenario de acontecimientos destacables de dimensión internacional, como el estreno internacional de Vértigo y el estreno mundial de Con la muerte en los talones, ambas de Alfred Hitchcock, el estreno europeo del primer título de la saga Star Wars, en 1977, o, más recientemente, el estreno mundial de Melinda y Melinda y Rifkin’s Festival de Woody Allen.
En su más de medio siglo de existencia, el festival ha propiciado el descubrimiento de nuevos talentos del mundo del cine. Por ejemplo, es el primer festival al que acudió Roman Polanski al inicio de su carrera e impulsó las de directores como Francis Ford Coppola o Pedro Almodóvar. Al mismo tiempo, el Festival ha gozado de la presencia de estrellas internacionales consagradas, desde Bette Davis, Gloria Swanson, Kirk Douglas, Gregory Peck, Glenn Ford, Elizabeth Taylor y Audrey Hepburn hasta Robert De Niro, Meryl Streep, Richard Gere, Michael Douglas, Julia Roberts, Willem Dafoe, Catherine Zeta-Jones, Mel Gibson, Demi Moore, Naomi Watts o Brad Pitt, por poner solo unos ejemplos.
Tras varias ediciones que fueron objeto de críticas contundentes, en la 55 edición, en 2007, el Festival estrenó nueva identidad gráfica y una nueva fórmula que combinaba el cine independiente y de calidad internacional y muy especialmente latinoamericano y español capaz de atraer con fuerza a los aficionados y de agradar a los críticos, con una mayor presencia de actores y directores conocidos por el público. (Wikipedia)